巴西圣保罗，2026年3月——塞斯克蓬佩亚中心（Sesc Pompeia）将于3月17日迎来巴西著名艺术家若热·多斯·安若斯（Jorge dos Anjos）的首次圣保罗个人展览“火痕”（Riscadura de Fogo）。这位来自米纳斯吉拉斯州的艺术家今年迎来70岁寿辰，其职业生涯跨越**超过五十年**，本次展览将全面回顾其艺术轨迹，展出雕塑、绘画、素描、视频及专为场地创作的大型装置作品。
展览由艺术史博士卢卡斯·梅内塞斯策展，他现任因霍蒂姆研究所助理策展人，并与里约热内卢联邦大学艺术史与批评博士洛琳·门德斯合作研究。展览不仅是对艺术家个人成就的展示，更是一次**雕塑语言与建筑空间**的深度对话。安若斯的作品将占据蓬佩亚中心的整个公共区域，包括金属与皂石制成的**纪念碑式雕塑**，这些作品将直接回应由巴西现代主义建筑大师**莉娜·博·巴尔迪**设计的建筑空间。
在展览规划中，艺术家将在公共区域的**水景上方**安置雕塑，在边缘处设置皂石装置，并沿参观动线分布大型金属结构。这种布局强化了展览的“过程性”特征，使观众在行走中直接感知艺术与建筑的共生关系。安若斯的艺术实践常被解读为一种“肯定性”创作，他并非致力于修复，而是通过雕塑形式与材料本身，**肯定文化与历史价值**，将传统符号转化为当代语言。
雕塑是安若斯创作的核心，他擅长运用铁、钢、皂石和木材，其中**火**作为物质转化的关键媒介贯穿其创作生涯。展览的视觉设计以**橙红色调**呼应这一元素，展陈设计由蒂亚戈·吉马良斯操刀，旨在打破传统白盒子模式，营造观众与作品之间更直接、感性的互动体验。策展人梅内塞斯指出，安若斯建立了一套独特的视觉语法，强调**材料、动作与记忆**之间的关联，其作品在持续实验的同时保持了高度的自主性。
洛琳·门德斯的学术研究特别强调了艺术家作品中**巴西非裔文化**的深刻印记。安若斯将非洲宗教符号与集体文化记忆融入创作，使“记忆”成为其作品诗学与结构的基础。展览的教育项目是核心组成部分，塞斯克蓬佩亚配备了跨学科教育团队，涵盖艺术、教育、历史、哲学及社会学等领域，为不同背景的学校团体及公众提供导览与工作坊。
教育项目将由巴西文化与身份研究硕士罗纳尔多·维托尔·达席尔瓦主导，其课程设计将结合安若斯作品中的**种族视角**，探讨艺术作为非正式教育体验的价值。此外，展览还推出了由·蒙蒂贾设计的无障碍项目，提供手语视频、触觉地图及语音导览等辅助资源，确保艺术体验的包容性。
若热·多斯·安若斯早年于奥罗普雷托艺术基金会接受训练，师从努诺·梅洛等名家。其作品曾亮相西班牙瓦伦西亚双年展、法国达佩尔博物馆等国际重要机构，并永久收藏于巴西因霍蒂姆研究所、圣保罗皮纳科泰克博物馆，以及贝洛奥里藏特潘普利亚湖和里约热内卢弗拉门戈堤岸等公共空间。塞斯克作为巴西极具影响力的社会文化机构，自1946年成立以来，通过遍布全国的44个中心，致力于通过艺术、体育、教育等项目提升劳动者及社会大众的生活质量，其“非正式教育”理念与安若斯的艺术探索高度契合。
对于中国艺术从业者而言，安若斯展览中**材料与记忆**的深度结合，以及艺术机构如何通过**非正式教育**将高深艺术转化为公众可感知的社会体验，为国内美术馆及公共艺术项目提供了极具价值的参考范式。