大芬，从一个平凡的，贫瘠的小村变得美丽富裕，闻名遐迩。经常有记者或各地前来参观的贵宾向我提出这样的问题：会不会有很多地方要复制大芬模式？我总是自信地回答：大芬是不可复制的。就像邓丽君的歌一样，比她歌唱造诣更深的人绝对不少，但是她是一个时代的象征，是不可替代的存在。
大芬经过20年的沉淀，经历水灾与金融危机的洗礼，却依然是人们心目中的旅游胜地、油画天堂。几乎每一天都有怀揣梦想的美术专业毕业生和来自世界各地的画商前来大芬寻找机会。
大芬以它独特的方式对艺术给予了新的诠释，颠覆了人们以往对油画的认知。因为大芬，油画已不再仅仅是旧时王谢堂前燕。大芬把现代审美理念和视觉体验带给了更多的普罗大众。当人们开始对于原创与行画津津乐道之时，大芬的美术工作者们应该欣慰——毕竟人们从对油画的一无所知到欣赏水平的不断升华，多半是从这里总结出来的。越来越多的游客和买家们开始谈论抽象派、印象派、表现主义、象征主义……大芬的美术工作者们已经通过自己手中的画笔，用大芬式的激情和思考为油画赋予了另一层生命的意义，给普罗大众搭建了更多一层通往精神层面的阶梯。
“大芬制造”并不是某些狭隘的低劣的临摹复制，我们看到的是一个现代化的大规模的产业化模式。油画的流水作业、中国人的聪明才智让世界各国的画商们叹为观止。随着大芬油画原创队伍的不断扩大、每年一届的现场临摹大赛和各种展会的举办，不断拓展的视野让大芬油画村的整体绘画水平日益突飞猛进。一批批从大芬成长起来的激情澎湃，年轻有为的原创画家的画作走进了上海美术馆、中国美术馆、走进了广州嘉德，走向更加广阔的世界舞台。“大芬制造”原创作品的价格也由几百、几千乃至几万、几十万元，这代表的不仅仅是一个数字，而是对大芬油画的肯定和褒扬。太阳山艺术中心、无规则画廊、艺海沙龙……越来越多的艺术家们用他们的才华和智慧装扮着油画村，建筑设计与油画艺术的完美融合，把油画艺术扩展到了更加广阔的领域，也为更多的游人提供了品茗、赏画的空间，令人美不胜收，流连忘返。
大芬于我早已不仅仅是工作的地方，我仿佛早就属于大芬，这里不仅仅有与我朝夕相伴的同事，还有那些我办公大楼对面的大芬的原住民，大榕树下纳凉的阿公、阿婆，工作站里忙碌时与我并肩作战的工作人员，以及经常和我打招呼的画廊的老板、老板娘、卖画的小妹，村里的保安员、环卫工人，含蓄木讷、不善言辞而又平易近人的画家们、倔脾气却又受人爱戴的村长……这里没有壁垒森严的现代城市的人际关系。我终于明白，为什么那么多的画家、画商客居于此十年乃至二十年却不愿离去。尽管他们也有舌头碰到牙的口角或偶然发生的一点小别扭，但相较于其他大城市人文环境而言，这里仍仿佛一方不食人间烟火的净土。
有奇迹发生的地方总有奇人奇事，愿更多像我一样热爱大芬的人们来到大芬，和我一起共同见证这个奇迹般的艺术村落的今天和明天。