在艺术领域内，包括兰文化在内的一切高度发展的艺术门类中，革新创造与继承传统是不可分的。
前人栽树，后人乘凉，后人离不开前人的滋养，但后人站在前人的臂膀上方能百尺竿头更进一步。
兰文化与传统文化艺术发展是一致的，在传统古典美学发展过程中，以儒家思想为主脉的美学规范，大体上以和谐、均衡、合法度、韵律平和、节秦适中为主，兰文化在这种美学理论的附生下而产生的瓣形学正是一种体现儒家美学思想的“严谨”的标准瓣形美学，这种瓣形学给兰花以端庄、和美的规范，并以“正人心、成教化。”一竿“尚法”大旗，捍卫伦理道德。 “严谨”的瓣形学可以统治一个时期的兰文化，但不可能控制整个时代的潮流，就兰文化本身发展而言，美学规范要变革，要充实新鲜血液。正如中国传统文化艺术的发展一般，在儒家思想统治整个封建社会时期，道家、佛家等诸家思想一样浸入人心，所以创造了中华民族灿烂的多元文化。道家思想提倡“清静无为”，在道家的美学看来，至高无上的“道”是美的根源，无论是“天地有大，美而不言”还是“原天地之美，达万物之理。”都是以自然为美的。也就是忘却一切利害与善恶，达到“物我交融、物我两忘”的境界。由东晋陶渊明“采菊东蓠下，悠悠见南山。”到李白“我本楚狂人，风歌笑孔丘。”、“乘兴踏月，西入酒家，不觉人物两忘，身在世外。”再到陆游“听取蛙声一片”，以及清代“八怪”的出现，这些文人雅士皆受道教思想影响很深，在艺术创作上讲求师法自然，把自我的情感融入自然。这是一个开始迈出儒家羁束，追求浪漫、仙逸、真率的艺术群体。而兰文化在这种思想的影响和渗透下，提出了“平肩为上品，飞肩为贵品”的追求抒*彩，以造化自然为美的规范。是以风神骨气而不是以“花瓣”的瓣形为标准追求兰花源于自然之美的“意境美”。由历代画家笔下的兰草中可见一斑。清代的“扬州八怪”在艺术上风格各异，他们反对泥古不化，追求个性解放，具有独创精神。其中以郑板桥最为突出，他自称“五十余年专画兰竹”，人称板桥“写字如画兰，画兰如写字。”郑板桥笔下的兰花，叶姿飘洒自然，花瓣形如竹叶，或俯、或仰、或含蓄、或张扬，百态不一，同兰叶一道自由、飘逸，体现了兰花特有的高雅、洒脱的文人气质，倍受人们的钟爱。然而，受传统春兰“瓣形学”和价值观的影响，人们在狂热地追求“梅、荷、水仙”的瓣“形”之美时，也狂热地追求着兰花高昂的商品价值。正因如此，飘逸、高妙、朴实的狭长瓣形的寒兰一直没有受到人们的重视。
近代，由于受日本兰界的影响，寒兰的美学价值逐渐被人们所重视，越来越多的人开始关注寒兰，在选育优秀的寒兰园艺品种。聆听优美的音乐要有听得懂音乐的耳朵，欣赏寒兰必须独具慧眼。而要炼就一双可以鉴赏寒兰的火眼金睛谈何容易，这需要有扎实的兰文化基础和艺术修养。在选育寒兰园艺品种时，我们发现寒兰特有的狭长瓣形与春兰“瓣形学”的要求大相径庭、相去甚远。若是继续依照春兰“瓣形学”来选育寒兰，那么我们将会得到“寒兰一无是处”的结论。然而，事实并非如此。寒兰株形典雅、轩昂，花形飘逸、洒脱，已深受人们的喜爱。只是我们在演绎“传统”与“现代”的美学时，陷入了古“道”的失落与新“道”的迷茫之中。寒兰作为兰文化创新实践和更新观念的代言物，不可能一夜之间出现奇迹，这是一个充满着探索精神的历史进程，我们有责任去探索，从春兰“瓣形美学”和寒兰“形意美学”的个自生存的依据上寻绎其盲点所在。然，由于这种反思的基础还很薄弱，笔者就当前带有普遍性的问题进行辨述。