邓散木治印“毛泽东”：这枚印章由著名书法家、金石家邓散木于1963年8月，用寿山田黄石为毛泽东所刻。印呈立方体，明黄色，顶部镂空琢双龙，又称“龙纽大印”。印的一侧刻有“1963年8月，敬献毛主席，散木瑑时六十有六”。其印文在章法上独具匠心，繁体“毛泽东”三字从右往左依次排列，“泽”字三点从左边挪到了右下端，使详略更为得当，结构更为严谨，布局更为优美。笔画较少的“毛”字的最后一笔反向倒旋，寓“反手掌乾坤”之意，从布局上填补了“泽”字右上端空白。原存于中南海，1990年回归故里，由韶山毛泽东同志纪念馆珍藏。
陈巨来治印“湘潭毛泽东”：1956年，上海市人民政府请陈巨来所刻。陈巨来13岁就开始刻印，平生治印逾三万方，其篆刻被誉为“三百年来第一人”。此印以白文布局，雄壮浑厚，大气磅礴。
傅抱石治印“毛泽东印”：1959年，傅抱石为方便毛泽东在他和关山月共同创作的“江山如此多娇”巨幅画题字时落款所用，而精心准备的一枚印章。此印寿山石质，取法汉印风格，刚健朴茂，平方正直，极有气势。
吴朴治印“毛氏藏书”：这是一方毛泽东用得较多的印章，为朱文“毛氏藏书”印。由上海金石名家吴朴于1963年所刻，他考虑到毛主席藏书多、盖印多，印面易磨损且需上下线条一致，故而选定铁线篆。毛泽东对其非常满意，在许多藏书上都钤有此印。
齐白石治印“毛泽东”“润之”：1949年，齐白石用一对名贵的雕有狮子滚绣球钮的寿山石，精心镌刻了朱文“润之”和白文“毛泽东”印各一方。这两方印章法大开大合、俯仰有致，单刀冲刻、极有气势。
谢梅奴治印“毛泽东印”“润之”：谢梅奴有“篆刻王”之称，他刻的白文“毛泽东印”以回文排列布式，寓巧于拙，雄浑苍劲；朱文“润之”细文粗边，结体流丽，颇具周秦玺印神韵。谢梅奴在1948年还曾将毛泽东《沁园春·雪》的内容刻在印章上，整套印章共30多方，这是当时问世的第一组毛泽东诗词篆刻作品。解放后，此套印章由湖南省人民政府送给了毛主席，现收藏在中国革命历史博物馆。
钱君匋治印“毛泽东印”“毛氏藏书”：上海解放不久，钱君匋怀着崇敬之情给毛泽东篆刻了一方“毛泽东印”，并通过当时的文化部长沈雁冰（茅盾）转赠给毛泽东。后来，毛泽东又通过上海博物馆找到钱君匋，请其刻了一方“毛氏藏书”朱文印。
刘博琴治印“毛氏藏书”：1949年，北京金石名家刘博琴受人之托，为毛泽东刻过一方长方形的朱文“毛氏藏书”印。在此之前刘博琴也曾为毛主席治过印，1937年七七事变后，有人曾请他刻一枚“润之”印章送给远方的朋友，他精心刻制了这枚印章。北平解放后，他才知道“润之”就是毛泽东。刘博琴所刻的这方印章在《马克思主义经济学基础理论》等部分书籍上钤盖。
在中国篆刻艺术的发展历程中，还有许多其他著名的印章作品。如果你对特定篆刻家或历史时期的作品感兴趣，可以查阅相关资料或参观博物馆、艺术展览，以欣赏更多优秀的印章艺术。
当代社会中传承和发展刻章艺术的成功案例：
北京琉璃厂西街的张国瑞：他是张氏篆刻的第三代传人，其家族在琉璃厂西街胡同的小平房传承中国传统篆刻技艺近百年。张国瑞的祖父张樾丞曾接到新中国开国大印的设计任务，父亲张幼丞参加了原料粗加工工作；2008年北京奥运会时，张幼丞成为印刻此届奥运会中国印的中流砥柱；而在2020年疫情期间，张国瑞用一方两公斤的章料，刻下“天佑中华”四字，向奋战一线的人员致敬。他们祖孙三代的印刻技法一脉相承，炽热的爱国之心更是世代相传。
曲阜林前社区与孔府印阁：林前社区受儒学浸染，村民普遍从事木雕、篆刻、汉服等，其中篆刻技艺尤为出众，几乎家家户户都会。孔府印阁积极触网，2008年首先在淘宝开设篆刻店铺，打破了销售的地域局限，搭建了平台并吸纳众多匠人。近年来，借助直播的东风，其印章生意越发红火，每天能生产1.2万至1.5万枚印章。孔府印阁还打造了50多个直播间、30多个直播账号，不断创新产品形式与内容，推出100多类富含创意和国潮元素的文创产品。同时，公司帮助社区篆刻师傅开设、管理线上店铺，带动了大量就业。例如张国亮是孔府印阁的首席篆刻师，已有30多年从业经历，其女儿张梦溪受父亲影响也从事相关工作，负责运营，父女间的交流也促进了篆刻内容的创新。
温州的篆刻发展：温州市文联、温州市书协通过连年举办“方介堪奖”篆刻大赛、开设名家讲座等方式，推动篆刻艺术的传承与发展。他们坚持传统与创新结合，吸引年轻一代进入篆刻队伍。在全国第九届篆刻作品展览中，温州有6人作品入展，占浙江省入展数量的四分之一，彰显了温州作为书法名城的强劲实力。此外，温州还通过举办书画篆刻培训班、开展各类主题书画篆刻作品展赛等活动，提升群众对书画篆刻艺术的兴趣，促进了传统文化艺术的传承。
广州西关的项颂秋：他生于刻章世家，14岁开始入行，61年时间刻过的章超过5万枚。其叔公项信南是清末广州著名金石篆刻家，父亲项少南也颇有名气，三代人给不少名人政要刻过章。项颂秋的拿手绝活是叠字章，国内能刻的手艺人屈指可数。虽然如今公章多采用电脑刻印技术，但一些客人因特殊需求仍会找他，如刻花体英文、定制图案或中文字库没有收录的文字等。2015年，他获评“岭南文化艺术高级工艺师”。
本地刻章|当代社会中传承和发展刻章艺术的成功案例：
北京琉璃厂西街的张国瑞：他是张氏篆刻的第三代传人，其家族在琉璃厂西街胡同的小平房传承中国传统篆刻技艺近百年。张国瑞的祖父张樾丞曾接到新中国开国大印的设计任务，父亲张幼丞参加了原料粗加工工作；2008年北京奥运会时，张幼丞成为印刻此届奥运会中国印的中流砥柱；而在2020年疫情期间，张国瑞用一方两公斤的章料，刻下“天佑中华”四字，向奋战一线的人员致敬。他们祖孙三代的印刻技法一脉相承，炽热的爱国之心更是世代相传。
曲阜林前社区与孔府印阁：林前社区受儒学浸染，村民普遍从事木雕、篆刻、汉服等，其中篆刻技艺尤为出众，几乎家家户户都会。孔府印阁积极触网，2008年首先在淘宝开设篆刻店铺，打破了销售的地域局限，搭建了平台并吸纳众多匠人。近年来，借助直播的东风，其印章生意越发红火，每天能生产1.2万至1.5万枚印章。孔府印阁还打造了50多个直播间、30多个直播账号，不断创新产品形式与内容，推出100多类富含创意和国潮元素的文创产品。同时，公司帮助社区篆刻师傅开设、管理线上店铺，带动了大量就业。例如张国亮是孔府印阁的首席篆刻师，已有30多年从业经历，其女儿张梦溪受父亲影响也从事相关工作，负责运营，父女间的交流也促进了篆刻内容的创新。
温州的篆刻发展：温州市文联、温州市书协通过连年举办“方介堪奖”篆刻大赛、开设名家讲座等方式，推动篆刻艺术的传承与发展。他们坚持传统与创新结合，吸引年轻一代进入篆刻队伍。在全国第九届篆刻作品展览中，温州有6人作品入展，占浙江省入展数量的四分之一，彰显了温州作为书法名城的强劲实力。此外，温州还通过举办书画篆刻培训班、开展各类主题书画篆刻作品展赛等活动，提升群众对书画篆刻艺术的兴趣，促进了传统文化艺术的传承。
广州西关的项颂秋：他生于刻章世家，14岁开始入行，61年时间刻过的章超过5万枚。其叔公项信南是清末广州著名金石篆刻家，父亲项少南也颇有名气，三代人给不少名人政要刻过章。项颂秋的拿手绝活是叠字章，国内能刻的手艺人屈指可数。虽然如今公章多采用电脑刻印技术，但一些客人因特殊需求仍会找他，如刻花体英文、定制图案或中文字库没有收录的文字等。2015年，他获评“岭南文化艺术高级工艺师”。
《传承的印章》
在一个古老的小镇上，有一位名叫老张的刻章师傅。他的手艺精湛，声名远扬。老张一生都致力于刻章，他的店铺里摆满了各种各样精美的印章。
有一天，一个年轻的小伙子小明来到了老张的店里。小明对刻章艺术充满了好奇和热爱，他请求老张收他为徒。老张看着小明真诚的眼神，决定传授他刻章的技艺。
小明非常勤奋，每天都早早来到店里，认真学习刻章的每一个步骤。老张也毫无保留地将自己的经验和技巧传授给他。
经过多年的学习和磨练，小明的刻章技艺日益精湛。然而，随着时代的变迁，人们对传统印章的需求逐渐减少，老张的店铺生意也变得越来越冷清。
老张感到非常失落，但小明却鼓励他说：“师傅，我们不能让这门手艺失传，我们要想办法让更多的人了解和喜欢刻章。”
于是，小明开始利用互联网，展示他们的刻章作品，讲述刻章的故事和文化。渐渐地，越来越多的人开始关注他们，订单也逐渐多了起来。
老张看着小明的努力和成就，心中充满了欣慰。他知道，刻章这门手艺在小明的手中得到了传承和发展。
《神秘的印章》
在一个夜深人静的晚上，古董店老板老王在整理店里的藏品时，发现了一枚神秘的印章。这枚印章材质奇特，上面的图案和文字更是让人摸不着头脑。
老王对这枚印章产生了浓厚的兴趣，他开始翻阅各种古籍和资料，试图揭开印章的秘密。然而，经过多番努力，仍然一无所获。
就在老王感到沮丧的时候，一个神秘的陌生人来到了店里。陌生人看到这枚印章后，眼中闪过一丝惊喜。他告诉老王，这枚印章有着非凡的来历，它与一个古老的宝藏有关。
老王半信半疑，但陌生人的话语却让他心动不已。陌生人提出与老王合作，一起寻找宝藏。在利益的诱惑下，老王决定跟随陌生人踏上寻宝之旅。
他们沿着线索，走过了许多山川河流，历经了种种艰难险阻。在这个过程中，老王逐渐发现陌生人的真实目的并非寻找宝藏那么简单。
原来，陌生人是一个不法分子，他想利用这枚印章找到宝藏，然后将其占为己有。老王意识到自己陷入了危险之中，他决定摆脱陌生人，保护印章。
最终，老王凭借着自己的智慧和勇气，成功摆脱了陌生人，并将印章交给了相关的文物部门。经过专家的研究，印章的秘密终于被揭开，它见证了一段不为人知的历史。常德刻章|常德本地刻章|常德刻章公司_大铭刻章
篆刻艺术的发展历程如下：
起源：篆刻艺术起源于先秦时期。早在殷商时代，人们就用刀在龟甲上刻字（即现在所说的甲骨文），具有较高的“刻字”水平。春秋战国至秦以前，篆刻印章称为“玺”。
秦汉时期：秦始皇统一六国后，规定“玺”为天子专用，大臣以下和民间私人用印统称“印”，后来汉代也将印称为“章”，由此有了“印章”这一称谓。秦汉时期的印章多为金属铸成，印文以圆润秀丽的小篆和方峻挺健的隶书为主，整体呈现平正端庄、浑厚朴实、势韵自然、变化万千的特点。这一时期是篆刻艺术的重要发展阶段，其印章具有很高的艺术价值。
唐宋元时期：印章的使用方式开始多样化，印文在篆体的基础上进行了变化调整，字形屈曲盘叠，并且开始使用楷书入印。至元朝，印文中出现了蒙文。在这一时期，文人开始主动追求以印面为载体的篆刻艺术，逐渐脱离了实用性的偏向。
元代：以王冕为代表，发现了花乳石等石料可作治印材料，为文人自篆自刻提供了便利条件，推动了篆刻艺术的发展。
明代：正德、嘉靖年间，以文彭为代表的篆刻家提出恢复汉印质朴的理念，进行篆刻创作，树立起以“雅正”为核心的印风，并培养了一批杰出的篆刻艺术家，启导了流派的形成，此为篆刻艺术的兴起时期。随后，《集古印谱》《印薮》等印谱的问世，促使明代文人对篆刻艺术展开开拓研究。在1597年左右，篆刻艺术逐渐分化出“更新”和“复古”两种趋势。朱简编辑的《印品》（后改为《印经》），对当时篆刻艺术的现状进行分析，总结篆刻的标准与方法，提出不少创见。同一时期，中国的篆刻艺术经由浙江的两位和尚传往了日本。
明末清初：周亮工撰写的《印人传》记录了当时印坛的变化以及印人的情况，并发表了不少印学见解，成为研究印学的重要文献。
近现代：从齐白石开始，篆刻理念发生转变，发展为现代篆刻。民国二年（1913年），西泠印社成立，它是中国近现代规模最大、历时最久的民间印学团体。2006年，“金石篆刻（西泠印社）”项目入选中国首批国家级非物质文化遗产代表作名录；2009年9月30日，“中国篆刻”确认入选2009年《人类非物质文化遗产代表作名录》。
总体而言，篆刻艺术兴起于先秦，盛于汉，衰于晋，败于唐宋，复兴于明，中兴于清，迄今已有三千七百多年的历史。在其漫长的发展过程中，随着印章制作材料、使用方式以及文人参与等因素的变化，篆刻艺术不断演变和发展，形成了丰富多样的风格和流派，成为中国传统文化中具有独特魅力的艺术形式。