12年前，导演陆川以《可可西里》声名鹊起；12年后，同样是与动物有关的电影《我们诞生在中国》，成为陆川导演生涯的另一个起点。该片在今年上海电影节上一亮相即大受好评。这部由中国与迪士尼合作的电影，是中国首部自然动物电影。这并非是一部商业大片，但却拍出了专属于中国的自然之美、人文之美，第一次用影像完整记录了中国国宝级野生动物的出生和成长。影片将于8月12日上映，而其在北美的上映时间则是2017年4月22日世界地球日——这意味着中国观众将有幸得以领先全球大半年观看到这部影片。
一年半的拍摄、一年多的剪辑所构成的3年制作时间，也让陆川感慨自己的生活被改变了很多：“12年一个轮回。这三年其实我自己也发生了很多事情，这部电影跟我自己生命相关。”
我们拍了一年半，所有这些动物演员都不用开工资。我们的摄影队，必须隐蔽自己，不允许给野生动物喂食，不允许引导它们做什么动作，也就是说我们连演员盒饭都省了。
“我当时问迪士尼一部自然动物电影需要拍多久，他们说‘标配’是三年。果然一做就是三年。”
用野生动物拍故事片非常疯狂
记者：迪士尼自然电影工作室2008年成立，在史上最卖座的七部自然类电影中，迪士尼自然出品的《地球》、《海洋》、《非洲大猫》、《黑猩猩》、《熊》和《猴子王国》占据了六席。《我们诞生在中国》是其第七部电影，他们为什么会请你去做这部动物电影的导演呢？
陆川：说实话，开始迪士尼找我接洽这事的时候，我也问他们“找我合适吗？”我开始还以为他们要拍的是纪录片，结果他们说，这不是纪录片，是故事片。我觉得这是一个非常疯狂的概念，用野生动物去拍一个故事片。因为这种疯狂，再加上我对野生动物非常喜欢，所以我愿意去做些不一样的事情。我当时问他们一部自然动物电影需要拍多久，他们说“标配”是三年。果然一做就是三年。
记者：虽然说这部电影是故事片，不是纪录片，但因为是野生动物的实景拍摄，感觉还是很像纪录片。
陆川：《我们诞生在中国》是以纪录片的手段，拍摄了一部以动物为主角的故事片。纪录片是不能改变人物关系的，现实中是怎样的关系，纪录片就必须是怎样的关系。但《我们诞生在中国》实际是把350小时的真实自然素材进行重新选择和剪辑，组成了有剧情、有人物塑造的动物故事，其中的人物关系可能有些许改变。电影导演库布里克曾说：“电影诞生在剪辑台上”，《我们诞生在中国》就是如此。如果拍纪录片，那迪士尼就不会请拍摄动画片的金牌制作人罗伊·康利过来了，完全可以请一个bbc频道拍动物的专家来当监制。请动画片的制片人来，就是为了在他的统筹下，更好地把故事讲好。利用所有的素材，我们花了一年多的时间，在剪辑台上剪出了一个拥有起承转合的完整故事。
“开拍那天，我去了拍摄地点。结果，摄影师说，导演你可以回去了，导演不能在现场。”
350小时素材剪成79分钟电影
记者：执导这样的动物电影和普通电影有什么不同？
陆川：电影导演肯定是现场控制的核心，可是拍动物大电影，导演不能干预自然环境、不能干预野生动物。我第一次发现所有事情都没办法控制。开拍那天，我去了拍摄地点，结果，摄影师说，导演你可以回去了。导演不能在现场。因为除了摄影师以外，最多只能有一个助手，他们都住在帐篷里面偷拍。我们拍了一年半，所有这些动物演员都是不用开工资的。我们的摄影队，必须隐蔽自己，不允许给野生动物喂食，不允许引导它们做什么动作，也就是说我们连演员盒饭都省了。
记者：《我们诞生在中国》主角是熊猫、金丝猴、雪豹，故事以春夏秋冬为时间轴，讲述动物们的繁衍。中国的珍稀动物如此之多，为什么选出这几种动物？
陆川：迪士尼团队一开始就决定全球发行，而国外观众眼里代表中国的动物，第一位就是熊猫。我们挑了很多动物作为备选，包括雪豹、东北虎、扬子鳄、中华鲟、普氏野马等，考虑到雪豹和东北虎都是大型猫科动物，就二选一确定了雪豹。自然电影的拍摄不能干预和伪造拍摄环境，而想要在自然环境下去拍扬子鳄和中华鲟，难度太大了，因此放弃。
记者：除了疯狂，你形容这部电影时还说了很多次“崩溃”。拍这部电影都遇到了哪些困难？
陆川：《我们诞生在中国》集结了中、美、英法等多国的顶级电影工作者和野生动物专家，他们深入了中国的卧龙、神农架、三江源等多个自然保护区，历时了18个月的艰苦拍摄。
拍动物除了耐心还有运气，拍雪豹的摄制组，蹲守的头一个月甚至一无所获，所幸后面发现了它们的行踪。雪豹本来就是世界上最难拍到的动物之一，它们家庭生活画面的捕捉历经艰难，当时大家都在争论要不要继续捕捉雪豹的身影，很自豪最后终于拍到了。这也是影史上第一次用高清的电影机记录下了雪豹的故事。
我需要根据素材的情况不断创作并调整剧本，将自己拍摄故事片的方式和技巧融入影片的创作之中。350个小时的素材最终剪辑出79分钟的版本，这对我来说是个巨大的挑战。我已不记得我的第一个版到底写了些什么，因为你的演员是动物，而你能做的，就是顺着它们的情感表达方式走，也就是去不停地改剧本，找到你想要的最好故事。
“这部作品是跟我自己生命相关的，有很多我个人的情感在里边。”
把自己生活中幽默的一面写到台词里
记者：首映式上，周迅说：“这个电影是陆导拍的吗？我以前没有看过他这么深情。”
陆川：进入这个行业以来，其实我希望自己的每一部电影都能够做一些新的东西出来。2004年9月份《可可西里》上映，12年后，我又做了一部关于野生动物的、关于生命的电影，12年正好成一个轮回。这三年其实我自己也发生了很多事情，孩子也出生了，所以这部电影对我而言其实是一部很特殊的作品，是跟我自己生命相关的。
孩子出生两小时后，我就飞到了美国开始剪辑工作，本来熊猫美美和女儿的故事相对单调，但当我通过微信看到媳妇喂孩子的情景，就觉得和影片中的熊猫一样那么温馨，于是剪出了更多细腻的画面。在剪辑某些段落的时候，我会情不自禁地想到自己的孩子，想到我的太太。我会觉得人类的这种母爱，跟野生动物对孩子的母爱为什么会这么相近？这引发我非常深的感同身受，所以这部电影还有很多我个人的情感在里边。
记者：里面的旁白很幽默、很萌。
陆川：我生活中并不像大家认识的那么严肃，是一个非常有趣的人。我这次就是把我生活中的那一面写到了台词里。这次和周迅合作，从头到尾我们都是商量着来，比如措辞、断句，甚至会查字典来确定每个成语的发音，力图做到最准确。
“迪士尼并不是在谈一个很高的理念，而是要讲一个好的故事，做一部好的电影。”
国内更多的时候没有真正地拍一部电影
记者：整部电影很温情，捕猎的镜头也没有残忍的画面，这是故意而为的吗？
陆川：是的，迪士尼表示会把电影拍给全世界的儿童看，对于一些比较残忍的画面，他们会说“这不行，孩子看了会怕。”所以影片的画面尽量去掉了暴力的成分。譬如雪豹咬死动物之后，满嘴血而后期把每根毛上的血都擦干净，所以现在看到雪豹的嘴是白白的。
记者：在这次的“跨国”行动中，中方团队主要做了什么？
陆川：各个地方的野生动物自然保护区的配合，所有器材的运输、地面的支持，全部由中国电影人来配合。此外，大概有十几个在美国留学的、学电影的学生来到了这个团队。虽然我们只能根据拍摄到的内容不断修改重组，但还好最终都能实现我们体现的主题：自然界的生生不息；最终，我们能够把一个中国的故事通过国际团队去制作出来，在中国率先上映、在全世界亮相。现在我知道迪士尼至少将用16种语言发行这部影片。这是一件非常有意义的事情。
记者：首次和迪士尼合作，有什么体会？
陆川：这是一次非常好的近距离了解和学习的机会。迪士尼的电影一直能够在全球传达出他们的主题，还有他们的爱。我们也希望中国电影能够走出去。这一次跟迪士尼团队的合作，我注意到一点，其实在工作中间，大家并不是在谈一个很高的理念，而是在做一个最基本的事情——要讲一个好的故事，做一部好的电影。
目前在国内，是平均两个月拍一部电影，迪士尼却愿意花三年的时间去做这样一个项目。他们找来了地球上最好的野生动物摄影师，找来得过艾美奖的音乐制作、得过奥斯卡的混音师……把最好的资源和力量用到这样一部电影里，这在中国是难以想象的。我们现在的电影行业很有钱，一部爱情电影动辄上千万美元投资，但更多的时候，我们都没有真正地拍一部电影。